La récente exposition à la Discovery Art Fair de Cologne (du 3 au 6 avril) s'est avérée une expérience mémorable et marquante, malgré les difficultés logistiques rencontrées. Malgré les difficultés initiales, nous avons fièrement et avec succès présenté le marché, mettant en valeur non seulement nos œuvres remarquables, mais aussi notre engagement à aborder des sujets sociétaux sensibles.
Notre présentation s'est concentrée sur deux thèmes clés :
- « Handicaps et inclusion », présenté par la série stimulante « In-Sight » de Samuel Yomi-Meleki Timileyin. Cette collection explore divers handicaps visuels, invitant les spectateurs à remettre en question leurs perceptions et à reconnaître les limites et les vulnérabilités universelles.
- « Santé mentale », mettant en vedette la série percutante de Joseph Egheosa Ifada, « La paix dans le chaos ». Cet ouvrage explore les complexités de la santé mentale et de la maladie, mettant en lumière leur impact profond sur les individus et la société.
En tant qu'unique exposant africain à présenter l'artisanat africain au salon, notre stand a été largement salué pour la finesse des détails et la profondeur émotionnelle de nos œuvres. Lors de l'installation, les membres du comité du salon ont exprimé leur admiration pour nos thèmes audacieux, l'un d'eux déclarant : « J'en parle tous les jours avec ma fille. » Bien qu'aucune interview officielle n'ait eu lieu avec la presse, celle-ci a activement orienté les visiteurs vers notre stand et une interview informelle a eu lieu.
Nous avons également accueilli la journaliste Angelika Albrecht, qui s'est intéressée spécifiquement à l'art africain et a mené une interview éclairante sur les défis et le potentiel des artistes africains en Afrique. Simone Labonté, de Crelala Kunst, a également visité notre stand, ce qui a donné lieu à une discussion passionnante et à un prochain article mentionnant notre travail (disponible sur https://crelala.de/crelala-kunst-stories/crelala-kunst-blog/janine-seelen-auf-der-discovery-art-fair-koeln-2025 ).
La réaction du public a été extrêmement positive, nombre d'entre eux exprimant une profonde émotion pour les œuvres, soulignant leur force narrative. Ils ont tous déclaré : « Chaque œuvre est chargée d'émotion. On sent qu'elles racontent une histoire ; elles nous parlent. Ce sont des œuvres vivantes . » Que demander de plus ? Deux visiteurs malvoyants ont notamment trouvé un écho auprès des œuvres « Squint » et « Heterochromia », se sentant personnellement représentés.
Si certains spectateurs ont trouvé les œuvres « Suicide, l'échappée de l'avare » et « In-Sanity » choquantes et trop brutales, d'autres ont apprécié leur portrait sincère de réalités difficiles. Ces œuvres ont suscité des réflexions personnelles et partagé des histoires sur le suicide et le handicap, mettant en lumière la diversité des points de vue sur ces questions cruciales. Une jeune fille a partagé son histoire personnelle concernant un cas suicidaire dans sa famille ; un jeune garçon nous a raconté son histoire d'homme handicapé dans la société. Une rencontre particulièrement émouvante a été celle d'un ancien combattant à la retraite qui a relié nos thèmes à ses expériences passées, encourageant ainsi nos efforts continus pour mettre en lumière d'importantes préoccupations sociétales, affirmant que la société a besoin d'un tel engagement.
Il a déclaré : « De ma génération, des gens se sont battus pour les droits des femmes ; nous avons été envoyés à la guerre sur différents continents, dont l'Afrique. Nous avons connu la mort et vu la misère des gens . » La vision de nos œuvres lui a rappelé tout cela et il a confié : « La société régresse, et il est temps d'agir. C'est donc une bonne chose que vous mettiez en lumière des sujets sensibles, et c'est normal . »
Bien que nous ne puissions pas relater chaque interaction, nous sommes profondément reconnaissants de la gentillesse, des encouragements et de la reconnaissance reçus. Nous sommes reconnaissants que tant de personnes aient été personnellement touchées par notre art et pour les retours positifs, notamment le fait d'avoir été reconnues comme l'un des stands les plus remarquables de la foire et l'intérêt suscité par de futures collaborations.
Cette exposition marque le début d'un long voyage. Nous restons déterminés à mobiliser, défendre et éduquer par notre art, à raconter de nouvelles histoires et à aborder des sujets sensibles. Restez connectés pour notre prochaine exposition.
PS : Les photos du jour de l'installation dans notre vidéo ont été prises par Stefan Maria Rother
